Actividades Artísticas



Clausura Festival de Lectura/ La percusión hecha en los llanos suena en Caracas

   Los niños y jóvenes llaneros leerán y tocarán las partituras de piezas como Moliendo Café, Concierto para Vibráfono y Ensamble de Percusión, Instrumedley un tema de rock progresivo, entre otros

   Desde las butacas es difícil distinguirlo. Es tan pequeño que se confunde entre las congas, los xilófonos y las marimbas. El más pequeño de los integrantes del Ensamble de Percusión de Los Llanos tiene sólo ocho años. Junto a él, un grupo de niños y jóvenes de Acarigua, Guanare y Barinas, guiados por el joven Acuarius Zambrano, crece entre los sonidos de instrumentos tradicionales y sinfónicos. Apadrinados por el reconocido vibrafonista, Alfredo Naranjo, el Ensamble de Percusión de Los Llanos hará su segundo concierto en Caracas. Esta vez será en la clausura de la tercera edición del Festival de Lectura de Chacao, que se llevará a cabo el sábado, desde las 5:00 hasta las 9:00 pm, en la Plaza Los Palos Grandes.
   Acuarius Zambrano, integrante de la Sinfónica de la Juventud Venezolana Simón Bolívar, entre otras agrupaciones, se convirtió en multiplicador de su formación como músico y creó este ensamble que se ha convertido en una de las mejores muestras de lo que el Sistema de Orquestas y Coros Juveniles e Infantiles de Venezuela, agrupados en la Fundación Musical Simón Bolívar, está haciendo en el interior del país.
   Los 20 integrantes del Ensamble de Percusión de los Llanos que también incluye a tres trompetistas y un trombonista, interpretarán un repertorio que combina música académica con música popular. Los llaneros venezolanos tocarán piezas como Moliendo Café, el Concierto para Vibráfono y Ensamble de Percusión de Ney Rosauro, Toreadores de George Bizet, Rolandito de Alfredo Naranjo y también Instrumedley, un tema de rock progresivo de Dream Theather y, quizá, El Matador, la popular canción de Los Fabulosos Cadillacs.
   El Ensamble de Percusión de Los Llanos fue creado en el 2004 por Acuarius Zambrano, en el seno de la Cátedra de Percusión de la Orquesta Juvenil e Infantil de Guanare, con el objetivo de difundir el rico repertorio de obras originales para esta familia de instrumentos escritas en este siglo, así como de las obras tradicionales y contemporáneas de la música venezolana y de otros países. Con el tiempo, se integraron jóvenes de los Núcleos de Acarigua y Barinas. Han contado con la colaboración de músicos como Alfredo Naranjo, Víctor Villarroel, Mathias Azpurua, Simón González, José Alicea, entre otros.
   Durante su corta edad, el ensamble se ha presentado en la Sala José Félix Ribas del teatro Teresa Carreño y ha dado diversos conciertos en Guanare. Ha participado en diversas ediciones del Festival Internacional de Percusión de Los Llanos y en el Festival de Percusión de Lara. El miércoles 18 de mayo, se presentaron por primera vez en la Sala Simón Bolívar del Centro de Acción Social por la Música.
   Un joven que multiplica. Acuarius Zambrano, creador del ensamble de Percusión de los Llanos, nació en la ciudad de Guanare, Portuguesa. A los nueve años inicia sus estudios en la Orquesta Juvenil de Guanare. En 1991 ingresa en la Sinfónica de los Llanos. En 1994 actúa como solista en el concierto inaugural de la Sinfónica Nacional Infantil de Venezuela. Realizó numerosas giras con esta orquesta y luego ingresó en la Sinfónica de la Juventud Venezolana Simón Bolívar y en el Ensamble Atalaya, del cual es fundador, agrupaciones que han llevado en alto el nombre del país.
   Es egresado del Instituto Universitario de Estudios Musicales, actualmente UNEARTES, como Licenciado en Música, mención Ejecución Instrumental. Es el coordinador general del Festival Internacional de Percusión de Los Llanos que se celebra en Guanare, es profesor de la Cátedra de Percusión del Conservartorio de Música Simón Bolívar en la región de los Llanos que abarca Barinas, Cojedes y Portuguesa. En la actualidad cursa una maestría en Música en la Universidad Simón Bolívar y pertenece a la plantilla de músicos de la Sinfónica de la Juventud Venezolana Simón Bolívar.

Fuente: www.correocultural.com

Paseo Los Palos Grandes - Edición Literatura


   En el marco del Festival de la Lectura Chacao 2011, Cultura Chacao, en alianza con Éxitos 99.9 FM, invita a este recorrido lleno de actividades relacionadas a la lectura y la gastronomía en locales comerciales y espacios públicos de la urbanización Los Palos Grandes.
En mayo, LEER es la consigna ciudadana.

Sábado 28 de mayo, de 5 a 10 pm
Los Palos Grandes
Programación completa
PLAZA LOS PALOS GRANDES

5 pm. Elizabeth Fuentes y Elba Escobar.
Mi marido es un cornudo, Parte 2.
7 pm. Tertulia La vida en palabras y canciones con Alberto Salcedo Ramos, Alberto Barrera Tyszka, Francisco Suniaga, César Miguel Rondón, Ibsen Martínez y Aquiles Báez.
9 pm. Historia de la Salsa con César Miguel Rondón, Alfredo Naranjo y el Guajeo, Ibsen Martínez.
Futuro de la Salsa.

BIBLIOTECA LOS PALOS GRANDES
6 pm. Conversatorio Tendencias Digitales, con Nelson Bocaranda.

SALA CABRUJAS
6 pm. Proyección película Reverón. Cine Foro con: Diego Rísquez, Carlos Caridad Montero, Armando Coll, Luigi Sciamanna, Cezary Jaworski y Alejandro Blanco Uribe.

ITINERANTE
Martín Murillo y su Carreta literaria.

Restaurantes

ALTO
5 a 10 pm. Exposición fotográfica Aventuras sonoras de Luis Julio Toro.
5 pm. Tertulia Ensalada César, Claudio con huevos y espumante con Soria de Alberto Soria y Claudio Nazoa.
7 pm. Lectura dramatizada dirigida por Rafael Romero.
Obra de Javier Vidal: Su novela romántica en el aire.
Elenco: Julie Restifo, Rafael Romero, Unai Amenábar, Carla Angola, María Elena Lavaud, Elizabeth Fuentes, Albani Lozada, Ramón Pasquier, Sergio Novelli, Simón Villamizar, Mariela Celis; Alonzo Moleiro.
8 pm. Concierto Toro Solo con Luis Julio Toro.

AMAPOLA
Tapas y vinos, música de DJ Tati Sánchez.

CAFÉ ATLANTIQUE
5 pm. a 10 pm. Exposición fotográfica Un Paseo Panorámico. Fotografías de Eduardo Párraga.
5 pm. Lectura dramatizada dirigida por Rafael Romero. Obra de Javier Vidal: Su novela romántica en el aire.
Elenco: Julie Restifo, Rafael Romero, Unai Amenábar, CarlaAngola, María Elena Lavaud, Elizabeth Fuentes, Albani Lozada, Ramón Pasquier, Sergio Novelli, Simón Villamizar, Mariela Celis; Alonzo Moleiro. (Continuará en Rest. Alto…).
7 pm. Charla sobre los Aceites de oliva.
8 pm. Cata de Ron Veroes y Chocolatería San José.
9 pm. Degustación de Pasapalos a base de Aceite de Oliva.
10 pm. Guerra de Ipod. Talentos de Éxitos.

COME A CASA
Platos tradicionales de Sicilia.
D.O.C.
Menú especial con Lechón criado orgánicamente y cocido por 7 horas. Aperitivo sorpresa. Música en vivo.

IL PATRIARCA
6:30 pm. Cata de Vinos.
Música en Vivo de los 70,80,90, Boleros, Merengues.
Auténtica Comida Italiana y Pizzas al horno de leña.

EL EXCELENTE
Platos españoles y portugueses - tapas.

LA GUAYABA VERDE
5 pm a 10 pm. Intercambios de Libros.
5 pm a 7 pm. Tertulia sobre Ficción.
7:30 pm a 8:30 pm. Actuación del Pianista y Jazzista Antonio Mazzei (Guataca).
9 pm a 10:30 pm. Actuación del grupo Quinteto menos 1.

PLANTA BAJA
5 pm. Cuarteto de la Orquesta Sinfónica Juvenil de Chacao.
6 pm. Clímax & Bienmesabe: Propuestas indispensables para saborear esta ciudad. Tertulia con Vanessa Rolfini y Pedro Mezquita, moderada por Paula Quinteros.

SHAYARA
Tapeo Fusión.

TAWA FUSION
Piqueo Fusión.
Cafés / Otros

ARÁBICA COFFEE BAR
5 pm. Cata de Café.

BOSTON BAKERY
Degustación de productos.
7 pm. Música de los años 60’s y 70’s.

CAFÉ LONCHY´S
4:30 pm. Tertulia El Humor en la Política Venezolana, con Manuel Felipe Sierra y Francisco Suniaga.
6 pm. Música en vivo. El Lobo Solitario.
6 pm. Tapas catalanas.

LA COCOSSET DELI
6 pm. Kapicua con Ibsen Martínez y Eloi Yagüe.
8 pm. Tertulia Prodavinci y Editorial Lugar Común: Amores que parten con Willy Mckey y Albinson Linares.

CHOCOLATERÍA LA PRALINE
6:30 pm. Quinteto de la Orquesta Sinfónica de Chacao.
Degustación de Cava Freixenet con chocolates.
Actividad infantil, Colchón inflable.

CONOS TEMAKERIA
Cocina japonesa alternativa.

GOURMET GARAGE
5 pm. Mercadito de degustación.

LOTTE MARKET
Delicatesse asiáticas.

PASTELERÍA EL FOGACCIO
Heladería y Pastelería italiana.

PINCHO PAN EXPRÉS
Degustación de comida libanesa.

PIZZERIA FESTA DE PIZZA
Festival de Pizzas

PIZZERIA PRESIDENTE
La tradición de las pizzas en Los Palos Grandes.
4:30 pm. Tertulia El decálogo del comensal entusiasta con Zinnia Martínez y Vanessa Rolfini.

SAINT HONORE
Degustación de terrinas. Música en vivo.
Tiendas de Creaciones

APRILIS
Taller de Pintura para niños de Adriana Lessman.
Actividad de cuenta cuentos Ludwing Caballero.
Mural dentro de la tienda con los diseñadores de Aprilis.

CALIOPE y FORMA Y FUNCIÓN
6 pm. Ellos cuentan y cantan Crónicas del rock fabricado acá, con Felix Allueva, Jorge Spiteri y Luis Irán.
8 pm. César Orozco.

KID’S CLUB
Demostración de maquillaje de fiesta.
Demostración de peinados infantiles para niñas y damas.

NO PISE LA GRAMA
5 a 10 pm. Retroproyección Aníbal Mestre.
5 pm. Conversatorio Titina Penzini y sus beats amenizando la noche.
6 pm. Círculo de lectura Nohely Arteaga.
8 pm. Conversatorio sobre moda con Roberto Coppola.

SPARDI HOME
Una ruta por el diseño del mueble.
Librerías y Galerías de Arte

GALERÍA DE ARTE DIMACA
Colectiva de artistas venezolanos.

LIBRERÍA ENTRELIBROS
5 pm. Tertulia Periodismo y literatura con Inés Quintero, Milagros Socorro, Alonso Moleiro y María Elena Lavaud.
7 pm. Concierto Los Hermanos Naturales
8:30 pm. Tertulia Prodavinci y Editorial Lugar Común: La muerte de la Ficción con Rodrigo Blanco Calderó y Luis Yslas.



Festival Internacional de Música Latinoamericana
 


La Gran Manzana se viene a Caracas!!!
   Los mejores espectáculos musicales de Nueva York llegan a Caracas de la mano de IMPETU Producciones.Vigésima Edición de la Feria Iberoamericana del Arte
   Esta empresa de espectáculos nos trae la comedia musical “Noche de Broadway”, escrita y dirigida por Taba Ramírez, que recopila piezas musicales de los más famosos espectáculos de La Gran Manzana.
   El show se realizará los días 3, 4 y 5 de junio en la Sala Teatro Luisela Díaz.

Horario:

3 y 4 —————> 8pm
5 —————> 6pm y 8pm

General —————> Bs.100
Preferencial —————> Bs.120
VIP —————> Bs.140


No te pierdas esta historia de amor, confusión, esperanza y picardía!!!
@GrupoIMPETU

Fuente: http://hoyquehay.com.ve/index.php/1023/noche-de-broadway/


   El espacio por excelencia para la exhibición y venta del arte contemporáneo nacional y universal cumple su Aniversario de Porcelana.
   Esculturas, fotografías, escritos, reflexión y mucho más, encontraras en la FIA 2011 que se realizará del 15 al 20 de junio en el Centro de Convenciones del Hotel Tamanaco Intercontinental en Chuao.

+Info @Tipsfiacaracas

Fuente: http://hoyquehay.com.ve/index.php/1188/fia-caracas-2011/



  C4 Trio en concierto

 C4Trio es un grupo conformado por Edward Ramírez (cuatro),Hector Molina (cuatro), Jorge Glem (cuatro) y Rodner Padilla (bajo), todos venezolanísimos y hacen música con sello nacional.
   Vienen de participar en la III BIENAL DE GUITARRAS en Ecuador y podrás escucharlos en vivo éste jueves.
—>26May- 9pm
—>Pizzeria Taima- Centro Comercial Plaza La Boyera, PB (detrás del Rey David)





Inauguración de la exposición "Percepciones del Espacio"

   La Dirección de Cultura de la Universidad Metropolitana, InverArts y ArteFacto presentan la exposición colectiva "Percepciones del Espacio", en exhibición a partir del acto inaugural el Sábado 28 de mayo de 2011 a las 11:00am en el espacio de exposiciones Escalera de Caracol de la Universidad.
   Acércate a deleitarte con la propuesta artística de los venezolanos Ramón Belisario, José Coronel, Alexander Martínez, Félix Perdomo y Rolando Quero; quienes traen su propia interpretación del espacio y formas con una selección excepcional de piezas.

Exposición abierta al público:

28 de mayo - 28 de junio de 2011.
Lunes a viernes: 7:00am - 10:00pm
Sábados: 9:00am - 3:00pm
Entrada Libre, Cómodo estacionamiento.




Aquiles Báez presenta el disco "A mis hermanos"


   La nueva apuesta discográfica del laureado guitarrista, editada por Guataca Producciones, tiene un formato a trío donde también participan los experimentados músicos, Adolfo Herrera y Roberto Koch
   Una fecunda carrera que ya cuenta 14 producciones discográficas no es suficiente para el dinamismo creativo de un artista como Aquiles Báez que no escatima a la hora de componer. Junto a su trío, el guitarrista, compositor y productor musical, presentará el próximo 19 de junio en el Centro Cultural BOD-Corp Banca, a las 11:00 a.m., su nueva placa discográfica titulada A mis hermanos, editada por el sello de Guataca Producciones y que contempla 11 composiciones de su total autoría.
   Este disco cuenta además con la participación de dos formidables músicos quienes en esta última década han trabajado estrechamente con Báez: el reconocido bajista Roberto Koch y el no menos conocido baterista, Adolfo Herrera. Junto a ellos, destacan en esta producción como invitados especiales, el mandolinista Jorge Torres (Movida Acústica Urbana-Ensamble Kapicúa) quien interviene magistralmente en el tema “Paragoaipoa”; y las cantantes Mariana Serrano (VOCA), Betsayda Machado y Ana Isabel Domínguez (Colectivo Piso 1), quienes aportan sus melodiosas voces en “Duerme mi niña”, “Un grito en mi ciudad” y “Mi Pequeña”, respectivamente.
   Completan el repertorio del disco los temas “Así dice mi negro”, “A lo lejos”, “Siete”, “Alas”, “Como torbellinos”, “Bajo tu techo de estrellas” y “A mis hermanos”, uno de los más versionados de Báez en la contemporaneidad y que le da título al disco. Estas composiciones, todas de la autoría del guitarrista, se pasean por diversidad de géneros de la música venezolana con una notable influencia jazzística.
   La ingeniería de grabación y mezcla de A mis hermanos corresponde a Alejandro Díaz, mientras que el mastering estuvo a cargo de Germán Landaeta; Manuel González y Jorge “Yayo” Castillo aportaron lo suyo en el diseño gráfico y la fotografía. Por su parte, la producción musical estuvo a cargo de Roberto Koch, Adolfo Herrera, Alejandro Díaz y el propio Báez.
   El lanzamiento del disco A mis hermanos del Aquiles Báez Trío, quinta placa de Guataca Producciones, está previsto para el domingo 19 de junio, a las 11:00 a.m., en el Centro Cultural BOD- Corp Banca de La Castellana, donde, además, estarán presentes todos los músicos invitados de la grabación. Las entradas ya están a la venta en las taquillas del teatro a un costo de 180 BsF. Para mayor información llamar al 206.11.49 o visitar las páginas webs: www.ticketmundo.com y www.corpbanca.com.ve.

Al concierto de Caracas se le sumará una Gira Nacional por las ciudades de Maracaibo, Barquisimeto, Puerto La Cruz, Coro y Punto Fijo.






Fuente: http://www.noticierocultural.com/2011/05/18/aquiles-baez-presenta-el-disco-a-mis-hermanos/

Sergio Pérez EL RECORRIDO, en Corp Banca

  En esta oportunidad el conocido músico, cantautor y productor Sergio Pérez Betancourt, anticipando la celebración de sus 25 años de carrera artística como solista, realizará un concierto donde se podrán escuchar los temas más emblemáticos de su exitoso repertorio, haciendo un recorrido que se inicia en 1987 con su álbum debut “Sergio Pérez” y se extiende hasta llegar a su más reciente producción  musical “Báilalo Tú También”, editada en el 2010, que marca su regreso al mundo discográfico, con una combinación de géneros que van desde la cumbia hasta el mambo, en una producción  musical sin desperdicios.
   El Espectáculo, ideado para solo 400 personas, se llevará a cabo en la sala del Centro Cultural Corpbanca-BOD y contará con la participación de exclusivos artistas invitados y amigos, entre los que se cuentan Gerry WeilElisa RegoWillie CroesEzequiel Serrano y Francisco Pacheco, para narrar una historia a través de la propia música, los videos, fotos, anécdotas y canciones, que en el último cuarto de siglo se han convertido en una referencia cultural y parte integral de nuestro imaginario colectivo.
Viernes 20 de mayo 8:00 p.m.
Sala de conciertos
Entrada General: Bs. 150,00




Ignacio Izcaray en Corpbanca

   Este cantautor nos trae su repertorio al desnudo , con ese brillo íntimo con que fueron concebidas sus canciones. Su repertorio variado incluye boleros, baladas, merengues venezolanos o tonadas llaneras, valses y canciones. Ignacio estará acompañado por su guitarra y por amigos músicos invitados que tocarán o cantarán con Ignacio en un ambiente desprovisto de cualquier rigidez o excesiva formalidad. 
Sorpresa y espontaneidad. Amor y humor, la mezcla perfecta para hacer de esta Sesión Íntima con Ignacio Izcaray , un momento inolvidable.
Domingo 15 de mayo 11:30 a.m.
Sala experimental
Entrada general: 130 BsF

Fuente: http://www.corpbancacentrocultural.com/musica/musica.htm                                                           
 


La banda venezolana de ska y la agrupación argentina decidieron unirse este sábado 14 de mayo en el Anfiteatro del Sambil, para festejar los 25 años de carrera artística que tiene cada grupo


   Fiesta, sabor, ska y celebración. Esos serán los pilares fundamentales y parte de lo que se vivirá este fin de semana en Caracas, cuando Desorden Público y Los Pericos hagan vibrar con su música el Anfiteatro del Sambil por la celebración de sus 25 años de carrera artística.

   En una rueda de prensa realizada este jueves 12 de mayo en las instalaciones del Hotel Meliá Caracas, las dos bandas se mostraron llenas de alegría y entusiastas con la idea de fusionar sus ritmos en un mismo escenario.

   “Estaremos celebrando, es importante estar acá y celebrar por los 25 años, es un festejo, es una celebración, nos gusta que la gente disfrute y devuelva cantando y bailando”, manifestó el vocalista de Los Pericos, Juan Alfredo Baleirón “Juanchi”, al tiempo que agregó: “Cuando se cumple un aniversario de este tipo generalmente en un matrimonio se hace un viaje, regalo, o fiesta, aquí se harán las tres cosas”.

   Ambas agrupaciones entre risas y en total cordialidad, informaron sobre lo que será el espectáculo del sábado, asegurando que será un gran show pues además de tener diversas sorpresas para el público, lo cautivarán interpretando, entre los dos grupos, un tema en homenaje al artista Bob Marley por los 30 años de su partida.

“También haremos un repaso por la carrera con las nuevas versiones, con los temas pegaditos para dar dinámica a nuestro último disco Pericos & Friends, con esa parte más reggaera, re-producidos y con invitados de lujo, todo eso sonará. Reggae, baile, todo lo que Pericos siempre da”, informó Juanchi.

   Pero los venezolanos de Desorden Público no se quedaron atrás, pues también aprovecharon elboom de las redes sociales, sobre todo Twitter y Facebook, para incrementar la interacción con el público venezolano para este concierto.

   “Desorden va a enfocarse mucho en el disco más reciente, Los Contrarios. En este espectáculo habrá sorpresas, de hecho, una de las maneras de celebrar ese repertorio que también cumple sus 25 años es que en el caso de la canción Combate, y hemos lanzado en las redes sociales una idea para que la gente nos enviara un video cantando la canción y ya hemos recibido algunos interesantes, entonces hoy -12 de mayo- decidiremos quienes serán los ganadores ¡y se montarán con nosotros en tarima el día sábado!”.

   La cita será entonces el próximo 14 de mayo en el Anfiteatro del Sambil a las 7:00 de la noche. Los primeros en montarse al escenario serán los venezolanos, que esperan cantar cerca de 90 minutos para que al final del repertorio, se le unan los argentinos y realicen el tema especial en conjunto, y de esta forma que ellos sean los encargados de cerrar la jornada que tiene previsto durar cerca de 120 minutos, aproximadamente, según lo dijeron las agrupaciones.

  “Será un gusto que nos acompañen, ambas bandas celebrando un número importante de años de trabajo ininterrumpido. Va a estar muy bueno, vamos a poner el corazón en esas tablas”, sentenció el vocalista de Desorden Público, Horacio Blanco. 

Fuente: www.sinflash.com

Edo expone en el Ateneo de Caracas




Caricaturista e ilustrador emblemático de las nuevas generaciones, ofrece su muestra Caricaturas de aquí.

El destacado caricaturista e ilustrador venezolano Eduardo Sanabria, Edo, ofrece desde este domingo 15 de mayo a las 11 de la mañana su muestra Caricaturas de aquí, en la nueva sede del Ateneo de Caracas en Colinas de Los Caobos.

En esta muestra, Edo nos presenta su visión –en técnica mixta- de 23 emblemáticas personalidades de la vida pública venezolana, como José Ignacio Cabrujas, Sofía Imber, Arturo Uslar Pietri, Oscar De león, Carlos Cruz-Diez, Manuel Caballero, Gustavo Dudamel y Pedro León Zapata.

Para la inauguración, se contará con la participación de invitados especiales que animarán la ocasión, como lo son Claudio Nazoa, Miguel Delgado Estévez, Carlos Jorgez y Los Hermanos Naturales.

Nacido en 1970, Edo ha publicado su trabajo en El Mundo, Economía Hoy, El Camaleón yEl Diario de Caracas. Ha participado en cursos de ilustración, talleres de diseño gráfico y convenciones de comics en Panamá, Estados Unidos, España y Argentina.
Es dos veces galardonado con el premio Pedro León Zapata, otorgado por el diario El Nacional al mejor caricaturista de la prensa venezolana y Pluma de Oro del Primer Salón de Humorismo Gráfico de la Feria Iberoamericana del Arte FIA, en el año 2007.
Ha publicado dos volúmenes de Humor-es Edo, selección de sus caricaturas de El Mundo y El Mundo Economía y negocios de la Cadena Capriles. Tiene en su haber cuatro exposiciones individuales, tres en Venezuela y una en Seúl, Corea del Sur.
Actualmente trabaja para El Mundo Economía y Negocios además de diversas publicaciones de editoriales del país y el exterior.
La exposición Caricaturas de aquí culminará el 28 de agosto y se puede visitar en la nueva sede del Ateneo de Caracas, Avenida La Salle, quinta La Colina, diagonal a Venevisión, Colinas de Los Caobos. Hay estacionamiento y vigilancia.
Fuente: Carlos E. Roa Viana.


La verdadera Boda Real será en el Convite



   Con la producción de Louani Rivero, Vera Linares y Yazel Parra, el Centro de Creación Artística TET vuelve a extender la invitación para su esperada celebración temática, ya conocida como Convite, que esta vez transportará a los asistentes a una tradicional boda con todas las de la ley: madrinas, padrinos, despechados, fotógrafos, buqué, liguero y muchas sorpresas más, donde se encontrarán personalidades de la escena teatral, artística y musical de nuestra ciudad.
   El grupo de performance, Las Chicas, y la banda de salsa-rock, El Quinto Aguacate, se turnarán con los  Dj’s invitados Rosmerholm y Spike para amenizar la celebración con la típica pachanga de las fiestas nupciales, con “Hora loca” incluida. El evento será, como es tradición, en la sede del TET en el Teatro Luis Peraza, ubicado en el sótano de la Basílica San Pedro, sector Valle Abajo, para empatar directamente el matrimonio con la fiesta.
   Malajunta Tango Compañía regalará a los invitados una exhibición del baile más romántico del mundo a cargo de Clarissa Sánchez y John Erban, mientras que la Julie He y Tomás Vizo de Volumen promocionarán la más reciente edición de esta revista durante la esperada fiesta lanzando flashes en un set de fotografía para captar los mejores momentos del Convite. Los tragos, a precios solidarios, estarán a cargo de Marisabel Dávila y la Barra Convite.
La noche de boda más esperada se celebrará en el Teatro Luis Peraza, ubicado en la Av. Universidad, al lado de la Basílica San Pedro. (Estaciones del Metro Ciudad Universitaria y Los Símbolos). La cita para desempolvar el flux y el vestido vaporoso y unirse al juego de la fiesta del Centro de Creación Artística TET es a las 7:00 p.m. La entrada tiene un valor de Bs. 40 y contará con vigilancia privada.  Información por los teléfonos (0212) 662.36.33 y (0412) 595.09.55.
Fuente: Guataca Promoción.

Pacho Flores en Noches de Guataca
      Pacho Flores cautivará al público el martes 10 de mayo, luego de sus éxitos en Europa y Japón.
   Una de las primeras figuras del Sistema Nacional de Orquestas, ganador del premio Maurice André de Francia, estará acompanado de Jorge Glem (cuatro), Roberto Koch (contrabajo) y Manuel Rangel (maracas).
   El trompetista Pacho Flores regresa de un fecundo historial de éxitos acumulado en Europa y Japón para presentar el próximo martes 10 de mayo, a las 8:30 p.m., su primer concierto del año en Venezuela junto a su trío acústico venezolano como parte de la programación de las Noches de Guataca en el Teatro Premium de Los Naranjos.
   El trompetista, considerado por el Maestro José Antonio Abreu como ‘ una de las más jóvenes y descollantes personalidades que conforman la nueva generación musical de Venezuela’ , es la primera trompeta de la Orquesta Sinfónica de la Juventud Venezolana Simón Bolívar y ganador del premio Maurice André de Francia (2006), el más importante para trompeta clásica en el mundo.
   Su primer disco, Pacho Flores, la trompeta venezolana, editado por Guataca Producciones, contempla un repertorio de música popular ejecutada con gran versatilidad acompañado por los talentosos Jorge Glem (cuatro), Manuel Alejandro Rangel (Maracas) y Roberto Koch (Contrabajo). Además de la participación especial de músicos de la talla de Alfredo Naranjo, Eddy Marcano, Adolfo Herrera, Nené Quintero y Alvaro Paiva Bimbo, así como el tenor Aquiles Machado.
   Con el propósito de seguir generando espacios en la ciudad para la exposición de nuevos valores musicales venezolanos, Guataca Producciones en alianza con el Teatro Premium de Los Naranjos, dio inicio al ciclo de conciertos denominado Noches de Guataca.
   Desde el pasado 15 de marzo se muestran diversas propuestas en un formato máximo de cuatro músicos. El primer concierto del ciclo Noches de Guataca estuvo a cargo del pianista cubano-venezolano César Orozco y la cantante Betsayda Machado, donde interpretaron los temas de su producción a dúo, Ébano y Marfil (2008). Por su parte, la segunda entrega del ciclo la protagonizaron los músicos de C4 Trío quienes contaron con la presentación de César Miguel Rondón.
   Luego de la participación de Pacho Flores y su trío acústico venezolano, seguirán en junio Aquiles Báez y cinco nuevas voces femeninas locales: Kamelot Aguero, Mariana Serrano, Carmela Ramírez, Fabby Olano y Constanza Liz; para cerrar la temporada el 12 de julio con Gonzalo Teppa y Roberto Koch, en una arriesgada propuesta de dúo de contrabajos.
   Noches de Guataca cuenta con el invaluable apoyo de Éxitos 99.9 FM, Ron Santa Teresa, Panadería y pastelería Saint Honoré, revista LaDosis y el portal www.tuparadacultural.com. La iniciativa promete abrir más espacios para el disfrute de nuestra cultura, con muestras del creciente auge que protagonizan los músicos y cantantes venezolanos.
   Más información sobre las entradas de Noches de Guataca a través de la página web del teatro www.teatropremium.com, el teléfono (0212) 987.34.95. y las taquillas del teatro.


Por Dentro y presente.
Caracas y su mundo

Sala de Extensión

La construcción de un espacio de referencia urbano
sólo se advierte a partir del análisis de la red discursiva urbana
que se entreteje en las ciudades
Hugo Gaggiotti
Doctor en Antropología Social

   Una ciudad no permanece ajena a las representaciones que se hagan de ella y menos cuando se trata de expresiones artísticas. Ya sea a través de formas espaciales, físicas, psicológicas, sociales, religiosas, por mencionar algunas, donde la ciudad es la razón creativa que genera un discurso urbano, a través del arte que se manifiesta de mil formas como esencia de la comunicación.
   Agrupar en una muestra colectiva algunas de estas ideas en diferentes discursos artísticos conlleva de igual manera a la disertación expositiva entorno a una ciudad largamente discutida, apreciada y contradictoria como lo es Caracas. En este caso el sujeto es el complejo urbano, y su área semántica es todo aquello que le compete como espacio de intercambio y choque de los grupos humanos que en ella coexisten. De allí que la ciudad sea vista e interpretada por medio de la fotografía, la pintura, la escultura, las instalaciones, el video arte y la acción corporal con el objetivo de tejer una infinidad de significados, algunos directos y objetivos, otros mucho más abstractos y reflexivos en sus contenidos.
   En tal sentido, la Fundación Museos Nacionales y el Museo Arturo Michelena se unen a las inquietudes de este grupo de artistas para quienes la esencia de nuestra ciudad implica un lenguaje vinculado con la sociedad y construido alrededor de la identidad espacial y humana en sus constantes aciertos y adversidades. De esta manera, dar a conocer las diferentes perspectivas que Caracas facilita y cómo interactúan con el espectador, permitiendo concebir un análisis general de su idiosincrasia, condición cultural, social, y así vislumbrar la realidad del caraqueño representada a través de formas y temas seleccionados, que van de un simple detalle hasta un cuerpo urbano desorganizado.
   Por lo pronto, estas propuestas visuales sobre la ciudad intentan profundizar en algunos aspectos, que pertenecen a la identidad de lo urbano, como la pertenencia, lo vecindario y grupal. Con ello se inicia y se delimita un corpus justificable en relación al estudio de Caracas como un espacio urbano multitudinario y caótico, que no solo hablan de la ciudad en su concepción indivisible sino también en su análisis particular y espontáneo.
Dirección: Esquina de Urapal # 82, La Pastora

Teléfonos: 58+ (212) 862.58.53 – 860.48.02 Fax: 862.39.57
Estación de Metro: Capitolio
Horario:
Martes a viernes: de 9:00 a.m. a 5:00 p.m.
Sábados, domingos y feriados: de 10:00 a.m. a 5:00 p.m.
Entrada libre

Hendrik Hidalgo Mejías



Flores de Papel

  Eva, una mujer soltera, burguesa y de mediana edad le da refugio al “Merluza”, un hombre desempleado. He aquí dos personajes que se encuentran, dos clases sociales que se unen y, a partir de allí, un conflicto que desata la más extrema violencia.
Escrita por: Egon Wolff
Dirigida por: Virginia Aponte
Grupo: AgoTeatro
Estreno: 28 de Abril.
Funciones: Jueves, Viernes, Sábado 8pm. Domingo 6pm

Calle La Guairita con Calle Hípica. Las Mercedes. Caracas

Teléfonos: +58 212 993 4460 / 5684 / 4890
Fuente: http://www.teatroescena8.com/proximos_estrenos.htm

Al ritmo de la ciudad

   Un ciclo de música que por 8 años consecutivos viene presentando diversas bandas de diferentes géneros y estilos. Para esta ocasión contará con la participación de bandas que nos entretendrán con su talento a nivel musical.
De esta manera, comienza el ciclo el día viernes 8 de abril con las bandas de rock The Asbestos y Bioshaft. Seguidos del destacado solista Octavio Suñé, guitarrista de la reconocida agrupación de los años 90’ “La Nave”. Continua el sábado 9 con los chicos de Bueninvento, considerados como una exitosa banda emergente, y la talentosa compositora, Nana Cadavieco. Para finalizar el día domingo 10, con su propuesta ska-jazz los chicos de El Arca seguidos de Trabuco Contrapunto quienes con sus fusiones de ritmos y estilos nos pondrán a bailar al mejor estilo “Guayabera Dance”.

Del 8 al 10 de abril
Sala de conciertos
Entrada General: Bs. 120,00

Memorias cortas (pero gruesas)
 
   Los miembros de la agrupación Los Hermanos Naturales se dicen hijos de distintos padres, pero de la misma madre... naturaleza. Ellos son Daniel Pacheco DiGeronimo (guitarra y voz), Andrés Barrios Gallipoli (clarinete y voz) y Carlos Sánchez Torrealba (percusión y voz). Diosas y dioses los criaron y desde que al tiempo lo cocían con hilo, cada uno de ellos llevaba rato soplando, arpegiando, sobando cueros o acariciando maracas por su propia cuenta, cuando en 2005 se juntaron y se han venido fajando entre curda, guataca, la academia y la bohemia, hasta lograr un repertorio variopinto convertido en espectáculo artístico-teatral-musical, que han presentado tanto en Caracas como en el interior del país con mucho gusto y placer, lo mismo en grandes empresas que en bautizos de muñecas.
  La desfachatez, heredada de sus padres, el relajo, la osadía, el humor y lo absurdo, son unas pocas de las palabras que describen la propuesta de Los Hermanos Naturales. Su repertorio se ha convertido en una especie de caldero de alquimista, de donde van saliendo invenciones y reinvenciones.
   En esta oportunidad nos presentan un espéctaculo. Memorias Cortas (pero gruesas). Retrospectiva Prematura (inédita en algunas zonas) de un Trío Inolvidable con... ¿Cómo es que se llama el Trío?

Domingo 10 de abril 11:00 a.m.
Sala de conciertos
Entrada General: Bs. 120,00



Recital de Poesía con los poetas:
Alexis Romero
y Alfredo Herrera Salas
Hora: 11:00 A.M.




CUATRO VOCES y un Tabal-JI:
Encuentro con las poetas
Belkys Arredondo Olivo
Ruth Hernández Boscán
Eleonora Requena
Ania Varez
y el músico venezolano
Dhá Maharaj, quien las
acompañará con el Tablá.

Hora: 5:00 P.M
Centro de Arte Los Galpones. 8va Transversal de Los Chorros. Entre Av. Ávila y Calle Ávila. Galpón 11. Urb. Los Chorros
Fuente: www.facebook.com/kalathos

520 RENOS de Antonio Briceño
   En el marco de celebración de los 20 años de actividad del Centro Cultural B.O.D-Corp Banca, la sala de exposiciones da inicio a su programación 2011 con una singular propuesta plástica. Se trata de 520 Renos, exposición individual del reconocido fotógrafo venezolano Antonio Briceño, quien interpreta a través de casi 100 imágenes al pueblo Sámi, su lenguaje y las condiciones naturales que desafían su vida cotidiana y marcan su cultura.
   Este proyecto ha sido posible gracias el generoso auspicio de la Embajada de Finlandia en Venezuela.

Del 30 de marzo al 15 de mayo
Martes a domingo 11:00 a.m. a 5:00 p.m.
Sala de exposiciones
Entrada Libre

Exposición de Coco Sessions .


Miércoles, 30 de Marzo de 2011 12:22 Eduardo Castañeda W . .La Guayaba Verde inaugura este sábado 2 de abril la segunda exposición del año, bajo la modalidad cena-subasta, que reúne una muestra de las comunicadoras visuales Alejandra Rodríguez y Valentina Álvarez, cuyas fotografías buscan ir más allá de apretar el obturador de la cámara. Coco Sessions está compuesta por 16 fotografías, 10 de las cuales forman parte de su experiencia como compañeras en su aventura de empresarias, y 6 reflejan el trabajo personal de las autoras.
   Al fundar Coco Sessions, empresa de producción y edición fotográfica que materializaron en el 2009, Rodríguez y Álvarez tenían como fin ofrecer una alternativa creativa e innovadora a la hora de producir imágenes. Ellas mismas explican que son un "dúo de producción integral que se empeña en realizar fotografías no convencionales e ir más allá de lo aparente, tomar una imagen y convertirla en una experiencia de creación artística, para llegar a un producto final sin precedentes".
    Además, este sábado, a partir de las 8pm, podrán saborear una degustación especial que brindará el chef Eduardo Castañeda en ocasión de la inauguración, así como comenzar a hacer sus ofertas para la subasta, que luego podrán seguir a través del twitter @subastaLGV o escribiendo al correo electrónico subastalgv@gmail.comEsta dirección electrónica esta protegida contra spam bots. Necesita activar JavaScript para visualizarla . Las Cenas-Subastas pretenden dar salida a la obra de artistas emergentes y a aquellos que exponen sus propuestas en espacios alternativos como La Guayaba Verde.
Fuente: http://www.laguayabaverde.com/

 Alfredo Naranjo, Nené Quintero, Juan Ángel Esquivel y Roberto Koch En Restaurant Tayma

   Estos magníficos músicos estarán tocando antes de irse a Mexico donde estarán participando en el Festival Internacional de Percusión, dictando talleres y cursos para finalizar con un Mega-Concierto.
Un show que no se debe perder nadie.

Pizzeria Taima, C.C. Plaza La Boyera (detrás del Rey David), PB
RESERVACIONES TEL. 0212-961576

 C4 trío en Noches de Guataca

   C4 Trío En octubre de 2006 salió al mercado un disco insólito, inesperado, y, si se quiere, subversivo. Guarecidos bajo la extraña combinación de una letra y un número, tres jóvenes músicos asumieron como propia la denominación de un conocido y potente explosivo para reventar y poner patas arriba la tradición del cuatro venezolano.
Martes 05 Abril C4 Trío
Producción: Douglas Gómez
Integrantes: Jorge Glem, Edward Ramírez, Héctor Molina, Rodner Padilla

Fuente:www.teatropremium.com

El Cuarteto dará inicio al Festival de Joropo 2011 de PDVSA La Estancia 


   Este sábado 2 de abril, a las 4:00PM, la conocida agrupación El Cuarteto dará inicio al Festival de Joropo 2011 que PDVSA La Estancia ofrecerá durante el mes de abril, y cuya tercera edición rinde homenaje al cultor apureño Eneas Perdomo, para hacer bailar al ritmo del arpa, cuatro y maracas a los amantes de este género.
   El Cuarteto surgió como una búsqueda de nuevas sonoridades dentro de la música instrumental venezolana. Desde su debut en septiembre de 1979 en el Aula Magna de la Universidad Central de Venezuela, esta agrupación ha realizado conciertos y talleres musicales en Ateneos, Casas de Cultura y Conservatorios, además de haber recorrido los cinco continentes, llevando nuestra rítmica izada cual estandarte a países como Cuba, Argentina, Barbados, Alemania, Brasil, Chile, Corea, Ecuador y España, entre muchos otros.
   Cuenta en su haber con 17 producciones discográficas y 4 co-producciones realizadas con el Orfeón Universitario de la Universidad Central de Venezuela, la Orquesta Gran Mariscal de Ayacucho y la pianista venezolana Clara Rodríguez, entre otras individualidades musicales.
   En esta oportunidad, El Cuarteto deleitará al público estanciero con hermosas composiciones de alta estima popular, como “Quinta Anauco” de Aldemaro Romero, “Mi Canchunchu” de Luis Mariano Rivera y “El Preñaito” de la autoría de Raúl Delgado Estévez.
   De esta manera, PDVSA La Estancia continúa siendo la alternativa gratuita y cultural de la familia venezolana, en el caso de la ciudad capital, ubicada a sólo una cuadra de la estación del Metro.
 Altamira.
Fuente: www.laestanciapdvsa.com

Música popular venezolana y suramericana con las Antidivas

    Sobeida Martínez, Betsayda Machado y Anacaro Sequera se estarán presentando este fin de semana en la antigua Quinta Micomicona
   El Centro de la Diversidad Cultural presenta este sábado 26 de marzo, desde las tres de la tarde, en su sede principal de Caracas, a la agrupación Antidivas, integrada por Sobeida Martínez, Betsayda Machado y Anacaro Sequera, vocalistas de reconocida trayectoria y estarán acompañadas de los extraordinarios músicos, Carlos Martínez, Army Zerpa, Leonardo Rojas y Willy Mayo.
   La propuesta musical contará con la interpretación de la música popular venezolana y suramericana. Estas cantantes combinan las diferentes texturas de sus voces para lograr música de gran calidad, con arreglos propios, lo cual ha dado como fruto un estilo muy particular.
   La invitación es como de costumbre a las 3:00 de la tarde, en el Centro de la Diversidad Cultural -fundación adscrita al Ministerio del Poder Popular para la Cultura- ubicado en la av. Zuloaga con calle América, Quinta Micomicona, urbanización Los Rosales, a dos cuadras de la estación del Metro La Bandera.

Fuente:www.diversidadcultural.gov.ve

En marzo “Mes de las cuerdas” en Fundación Bigott

    Cuatro, bandola llanera, bajo y mandolina son los instrumentos protagonistas en el “Mes de las cuerdas”, que se llevará a cabo en marzo en la sede de Fundación Bigott, con seis ejecutantes de reconocida trayectoria para la escena musical nacional e internacional. Luis Pino, Héctor Molina, Moisés Torrealba, Roberto Koch, Jorge Torre y José Purrungo Salazar realizarán clínicas y muestras para estudiantes, músicos y público en general.
  El “Mes de las cuerdas” será sólo el inicio de una programación dedicada a estos instrumentos musicales que incluirá un Plan de Capacitación de Ejecutantes (perfil Bandola y Cuatro) que se dictará en el marco de los Talleres de Cultura Popular de Fundación Bigott a partir del segundo trimestre del año 2011


I Feria Internacional de Coleccionismo y Antigüedades

   Si decide viajar al interior del país, no deje de visitar este domingo 3 de junio, el Museo Aeronáutico de Maracay, en el estado Aragua, donde se estará realizando la I Feria Internacional de Coleccionismo y Antigüedades.
   Este espacio inédito en su estilo, desarrollado por el Ministerio del Poder Popular para la Cultura, a través del Instituto de las Artes de la Imagen y el Espacio (IAIME), servirá para que el coleccionista venezolano muestre al público en general sus objetos impregnados de memoria e historia, algo que usualmente era un privilegio para amigos y amistades.
   Chapas de refrescos, telegramas, medias, juguetes, tarjetas telefónicas, comics, teléfonos, máquinas de escribir, filatelia, numismática, botellas y latas, tallas y figuras religiosas, trajes antiguos, entre otros, son tan sólo algunos de los objetos y curiosidades que podrás conseguir en esta feria.


BARAKA en el  Trasnocho Cultural
Autor
María Goos
Dirección
Héctor Manrique
Producción
Carolina Rincón

Elenco
Javier Vidal, Carlos Cruz Iván Tamayo, Héctor Manrique

Sinopsis
Esta comedia conjuga las miserias y pequeñeces de cuatro amigos que se reencuentran después de varios años porque uno de ellos enfrenta un serio problema legal. Baraka trata sobre el paso de la amistad en cuatro hombres adultos y lo que permanece en común entre ellos cuando la vida y los compromisos asumidos los lleva a encontrarse en posturas de vida diferentes.

Temporada
Viernes y Sábados 10:00 pm. Domingos 8:00 pm

Funciones
ESTRENO VIERNES 21 DE ENERO DE 2011
Precio Bs.F. 100




Exposición Vértigo
                                                          En el marco de la nueva etapa del Centro Cultural Chacao, La caja. Espacio de investigación visual tiene el honor de recibir en su sala la muestra VÉRTIGO, primera exposición individual del reconocido artista y cineasta Carlos Castillo.
   Este importante creador venezolano estará con sus intervenciones, videoesculturas, filmografía, fotografías e instalaciones interactivas confrontando al espectador con aspectos críticos y conmovedores sobre la historia y el desenvolvimiento que en los últimos años ha tenido la ciudad de Caracas.

Inauguración: jueves 24 de marzo. Clausura: domingo 17 de abril.
La entrada es libre.
 Horario

Martes a sábado de 12 m a 8 pm. Domingos de 11 am a 7 pm
Lugar
Centro cultural chacao



Héctor Torres reúne diez cuentos en El regalo de Pandora

    Este sábado 26 de marzo a las 3 de la tarde será presentado en la Librería Kalathos, en Caracas, el libro de cuentos El regalo de Pandora, que reúne una decena de cuentos del escritor venezolano Héctor Torres. Las palabras de presentación estarán a cargo de la escritora Krina Ver (Polonia, 1948).
   Al menos la mitad de los cuentos incluidos en El regalo de Pandora ya han sido publicados en otros libros del autor o en revistas digitales, aunque Torres los ha corregido de manera de ofrecer nuevas versiones en esta edición que, con portada de Paz Capielo, hace parte de la colección “N” del sello Ficción Breve Libros.
   El regalo de Pandora: la mujer como dueña del mundo.“Perversas, dulces, locas, imprescindibles: así son las mujeres representadas en estos diez cuentos de Héctor Torres”, afirma el crítico Carlos Sandoval en la contratapa del libro. “Aun cuando los personajes masculinos ocupen algunas de las tramas o que las historias indaguen otros asuntos (la violencia, el sexo, la ciudad), El regalo de Pandora, como en el mito griego, es una nueva puesta en escena de viejos castigos contra el hombre: la tortura constante y divina que la mujer ejerce en su condición de dueña del mundo”.
   Nacido en Caracas en 1968, Héctor Torres es editor del portal Ficción Breve Venezolana. Ha publicado el libro de cuentos El amor en tres platos (Equinoccio, 2007) y la novela La huella del bisonte (Norma, 2008), finalista de la Bienal Adriano González León 2006.
   Coordinó, junto a Ana Teresa Torres, la Semana de la Nueva Narrativa Urbana, y actualmente es coordinador del Premio de Cuento Policlínica Metropolitana para Jóvenes Autores y del Premio de la Crítica a la Novela del Año, este último junto a Lennis Rojas. Además, es colaborador regular de Prodavinci.com, del blog Sacven Creativa y del Porta(l)Voz.

La Librería Kalathos está ubicada en el galpón G11 del Centro de Arte Los Galpones, en la avenida Ávila con 8ª Transversal de Los Chorros, en Caracas. La entrada es libre.

Fuente: www.letralia.com



   Luisana Pérez entonará su femenino canto este sábado  

  PDVSA La Estancia, brazo social y cultural de nuestra industria petrolera, ofrecerá un concierto este sábado 19 de marzo a las 4:00PM, con la cantante Luisana Pérez, como parte de su programación Marzo: Color de Carnaval y Encanto de Mujer.
    Luisana Pérez es licenciada en artes, investigadora, cantante e instrumentista. Su experiencia en el ámbito musical comenzó a partir de los 12 años cuando ingresó a la agrupación Voces Risueñas de Carayaca.
   Pérez es una encantadora intérprete que ha paseado su talento por numerosos escenarios nacionales. Paralelo a su quehacer interpretativo, se desempeña como docente en los talleres de música popular.
   Ha participado en producciones de artistas como Lilia Vera, Iván Pérez Rossi, Vidal Colmenares, Gualberto Ibarreto, Francisco Pacheco, la Camerata Criolla y la agrupación Caracas Sincrónica.
   La asistencia a esta presentación es de carácter gratuito,como todas las actividades que semana a semana ofrece PDVSA La Estancia, a una cuadra de la estación del Metro Altamira. Asimismo, los interesados e interesadas en conocer la programación del brazo social y cultural de nuestra industria petrolera, pueden visitar la página web www.pdvsalaestancia.com o hacerse seguidores del Twitter @PDVSALaEstancia.

La Cantante Calva en el Celarg

   La historia de La cantante calva carece de interés en sí misma. Vemos un salón inglés en el que una pareja inglesa realiza una parodia de una conversación inglesa de sobremesa. Llega de visita otro matrimonio inglés —un curioso matrimonio, puesto que los cónyuges no están seguros de conocerse el uno al otro— y un incongruente jefe de bomberos, inconfundiblemente francés. La acción se reduce a una charla entre los protagonistas que parece una completa idiotez. El propio Ionesco ha declarado que el contexto inglés del drama es meramente incidental. Estaba estudiando el idioma y lo pintoresco de las expresiones de su método Assimil le llamó tan poderosamente la atención que se inspiró en ellas para escribir la obra.
   Ionesco utiliza el diálogo disparatado para mostrar la absurdidad de la vida cotidiana a través del colapso de la semántica. Puesto que para ser coherente la vida cotidiana, absurda o no, depende enteramente de la coherencia de las pautas del discurso, se sigue que si nuestras pausas de discurso son absurdas la vida cotidiana es también absurda por lo que a nosotros respecta (es posible que a determinado individuo no le parezca absurda, pero como la única forma de comunicación de que dispone son unas reglas de lenguaje insensatas, en la práctica su punto de vista no cuenta). Incluso en el caso de que el universo le pareciera ordenado y coherente a todo el mundo, dice Ionesco, seguiría siendo absurdo, porque cada persona se encuentra encerrada en su célula individual por lo inadecuado de los medios de comunicación. El único tipo de comunicación posible
 Escrita por Eugene Ionesco / Dirigida por Dairo Piñeres / Funciones comerciales del 7 al 17 de abril / Sala de teatro 1 / Jueves a sábados, 8:00 p.m. y domingos, 6:00 p.m. / Entrada general Bs. 80 / Estudiantes y tercera edad Bs. 70.

Fuente: facebook.com/fundacioncelarg


Día Mundial de la Poesía 2011 en Caracas

   Con una extensa lectura de poemas, El Círculo de Escritores de Venezuela celebrará el Día Internacional de la Poesía en la Librería Alejandría I, situada en la Avenida Principal de Las Mercedes. Será el jueves 31 de marzo a las 6 de la tarde. Escucharemos a Anabelle Aguilar, Edda Armas, Alberto Hernández, Belkys Arredondo, Astrid Lander, Carmen Cristina Wolf, Edgar Vidaurre, Mariela Casal, Maite Ayala, Lidia Salas, Magaly Salazar, Jorge Gómez Jiménez, Ligia Colmenares, Frank Ziccarelli, Jason Maldonado, Linsabel Noguera, Inés Muñoz Aguirre, Isabel Cecilia González, Eddy Godoy, Adelys Marquina, Ana María Velásquez, Flavia Pesci Feltri.
   En un principio, escribir poemas puede ser una manera de confesarse ante uno mismo. Una catarsis. Con el tiempo, se transforma en un deseo de trascender más allá de lo efímero. Se intenta fundar un reino perdurable, reconocerse en la página como en un espejo. Puede ser que refleje alguna de las innumerables facetas del ser íntimo y de aquello que nos rodea.
   El ser humano pretende ser uno consigo mismo, añora la plenitud, no quiere estar fragmentado en las constantes emociones contradictorias y pensamientos de incertidumbre y temor. Presiente que hay un lugar en su ser íntimo, que es Conciencia Total, sosiego y serenidad.
   Al comienzo, se escribe a tientas, como los niños que intentan caminar y se caen. No sabemos adonde nos conducirá la escritura. Pero si perseveramos, sobre todo a través de la lectura y de la observación atenta, puede ser que logremos descifrar qué deseamos lograr fervientemente. Hacia dónde nos lleva nuestra voluntad de escribir. Creo que las ideas y emociones que se agolpan en nuestras cabezas y que deseamos plasmar en el papel, se refinan en la quietud. En el silencio. En esa quietud interna surge el poema, la obra de arte, los descubrimientos de la ciencia.
   En los comienzos, no se tiene una idea clara de lo que se desea escribir, sólo se hace desaforadamente. Sin orden ni concierto. Con el tiempo y la reflexión, es posible que el poeta no escriba por puro hedonismo, solo para acariciar el ego. Eso no complace ni me interesa. Se debe hallar un sentido y significación a la naturaleza humana, a sus sufrimientos, alegrías y contradicciones. Se busca en el poema la esencia de la vida. Y así no se lo proponga conscientemente, algunos de mis lectores encuentran un faro en medio de la oscuridad de los navegantes.
   Escribir poemas se transforma en un ritual, en una ceremonia y también en un juego trascendente. Abre una partida de cartas entre el escritor y su sombra. También con el lector, y la partida es infinita.
Las palabras y las imágenes son los personajes y las historias. El escenario es la página en blanco.
   El Día Mundial de la Poesía, es un tributo a la palabra poética que surgió en el año 2001, propuesto por la UNESCO. Se celebra cada 21 de marzo, día del equinoccio de primavera, con el propósito de consagrar la palabra esencial y la reflexión sobre nuestro tiempo. Este evento fortalece la cultura en nuestro planeta y se realiza en importantes capitales del mundo como París, Ámsterdam, Berlín, Venezuela y Bogotá. En Europa es llamado Primavera de los Poetas y en Colombia la Común Presencia de los Poetas, por ser instituido por la Fundación que lleva el mismo nombre, la cuál trabaja desde hace dos décadas en la promoción del universo poético en Hispanoamérica.
   Con eventos multitudinarios y lecturas múltiples, se realizan actos en diversas latitudes del planeta para celebrar tan importante evento por este género de la literatura. La UNESCO lanzó al mundo el siguiente comunicado para avalar la conmemoración del día mundial de la poesía al instituir ese legado para el mundo:

«Es evidente que una acción mundial a favor de la poesía daría un reconocimiento y un impulso nuevo a los movimientos poéticos nacionales, regionales, e internacionales. Esta acción debería tener como objetivo principal sostener la diversidad de los idiomas a través de la expresión poética y dar a los que están amenazados la posibilidad de expresarse en sus comunidades respectivas.»

   La importante celebración en Bogotá, es una de las más concurridas del mundo y cuenta con lecturas de más de 20 poetas de reconocimiento internacional, con la asistencia de cientos de personas que realizan un brindis por la poesía. En lugares emblemáticos de las más importantes ciudades del mundo se efectúan maratones poéticas celebratorias. En París (Vaca Azul y otros recintos), Berlínn (Puerta de Brandeburgo), Bogotá (Gimnasio Moderno), La Plata (Pasaje Dardo Rocha), en Bilbao (Café Boulevard de Bilbao), Ámsterdam, Méxicoy La Habana, donde los poetas se reúnen el 21 de marzo en plazas, parques y auditorios para dar a conocer su voz profunda y visionaria, en la espera de un mundo mejor para todos. En Venezuela, diversos grupos celebran este día en distintos eventos y lugares, y los poetas salen a las calles de las principales ciudades del país, a regalar la mayor cantidad de poemas posibles y realizar recitales espontáneos.
   Como homenaje a esta fecha, transcribimos unos versos del poeta venezolano Eugenio Montejo:

VUELVE A TUS DIOSES PROFUNDOS

Vuelve a tus dioses profundos;
están intactos,
están al fondo con sus llamas esperando,
ningún soplo del tiempo los apaga.
Los silenciosos dioses prácticos
ocultos en la porosidad de las cosas.
Has rodado en el mundo más que ningún guijarro,
perdiste tu nombre, tu ciudad,
asido a visiones fragmentarias;
de tantas horas ¿qué retienes?
La música de ser es disonante
pero la vida continúa
y ciertos acordes prevalecen.
La tierra es redonda por deseo
de tanto gravitar;
la tierra redondeará todas las cosas
cada una a su término.
De tantos viajes por el mar
de tantas noches al pie de tu lámpara,
sólo estas voces te circundan;
descifra en ellas el eco de tus dioses;
están intactos,
están cruzando mudos con sus ojos de peces
al fondo de tu sangre.

Carmen Cristina Wolf
Publicado por Círculo de Escritores



Tango caracas celebra sus 10 años con

"Misterio Tango"

   Dirigida por Frank Zambrano / Funciones comerciales del 16 al 27 de marzo / Sala de teatro 1 / Miércoles a sábados, 8:00 p.m., domingos, 6:00 p.m. / Entrada general Bs. 80 / Estudiantes y tercera edad Bs. 70.
...En el marco de la celebración de los diez años de Tango Caracas , se estrenara en marzo de este año la obra “Misterios Tango” con las mejores piezas de la agrupación en toda su trayectoria, se lleva a escena todo el romanticismo, dolor, sensualidad y misterio del tango, a través de historias bailadas por cada personaje y la voz de un cantante que recorre un maravilloso repertorio de piezas.
  El primer acto se sitúa en la década de los 40. Vemos como cada mujer llega por razones particulares a un café y con la fuerza de sus rezos, resucitan las imágenes de las pinturas que decoran el lugar. Dichas imágenes, son sus deseos representados por un hombre, ese hombre que anhelamos… que amamos. Esa noche sucede un encuentro inevitable entre la mujer, el hombre y el tango. A lo largo del acto veremos cómo se desarrollan historias entre los bailarines y el cantante.
   En el segundo acto encontramos tangos modernos, con propuestas coreográficas más contemporáneas y vestuarios urbanos. El romanticismo pasa a un segundo plano, la relación de hombre y mujer se convierte en una relación competitiva, son imágenes más agresivas y con mucha fuerza, evocando el ruido de la calle, y el presente como una sociedad que nunca descansa.
Fuente: Fundación Celarg


Quinteto menos 1 debuta con La casita del castaño

El primer disco de la agrupación se presentará al público este martes 15 de marzo
    El repertorio se compone de una fusión de música popular venezolana, world music y música académica
 Caracas, 4 de febrero de 2011.- El quinteto menos 1, agrupación conformada por Gastón García (Mandolina y viola), Rotnesth Medina (Bajo), Lucas Sánchez (Violín) y Miguel Siso (cuatro) , presentará su primera producción discográfica al público este martes 15 de marzo en el centro cultural B.O.D – Corp Banca a las 8:00 p.m.
   Tres generaciones de música popular venezolana se encuentran en el repertorio de La casita del castaño, disco producido con el apoyo del Centro Médico de Caracas, que presenta temas de emblemáticos compositores como “Sueños de una niña grande” de Aldemaro Romero, “La tijera” del contrabajista Gonzalo Teppa, “Sr. Jou” del maestro Pablo Camacaro, “Años dorados” del brasilero Tom Jobim y novedosas versiones como “Caraqueñita”, de David Martínez, que se presenta como un solo de viola y el clásico “El frutero” de Cruz Felipe Irirarte. Además, la producción incluye dos temas inéditos de Miguel Siso, cuatrista de la agrupación y ganador del concurso “La siembra del cuatro” 2007 y cuenta con la participación del prestigioso percusionista Carlos “Nené” Quintero y el maraquero Ernesto Laya.
   El quinteto menos uno realizará una gira por Moscú y San Petesburgo, Rusia, después de presentar su primera producción este martes 15 de marzo a las 8:00 p.m en el centro cultural B.O.D – Corp Banca.
  Sobre El Quinteto menos 1
A pesar de formar una agrupación nueva en el escenario musical, los integrantes del Quinteto menos uno gozan de un largo recorrido musical. Son ejecutantes de viola, violín, mandolina, cuatro y bajo desde temprana edad.
   Gastón García: realizó sus estudios musicales en el Conservatorio Superior de Música Simón Bolívar y en el Instituto Universitario de Estudios Musicales (IUDEM), donde pudo aprender de maestros como Penélope Knuth y José Manuel Román. Ha participado en cursos y clases magistrales con notables maestros del instrumento, tales como Margareth Pardee, Gérald Caussé, Bruno Giuranna, Mechtid Sommer, Massimo Paris, Joen Vásquez, Hideko Kobayashi y Pierre Henry Xuereb. Actualmente es viola asistente de la Orquesta Filarmónica Nacional.
   Lucas Sánchez: inició su formación musical en la Escuela Vicente Mendoza de Turmero, la Escuela Federico Villena y en el Conservatorio de Música del estado Aragua. Entre sus mentores se cuentan Pablo Herrera, Yurubi Guerrero, Edgar Aponte, Elsa Martínez, Raimundas Butvila, David Ascanio, Juan Andrés Sanz, entre otros. Ha realizado cursos y participado en clases magistrales con prestigiosos ejecutantes del violín como Roberto Valdez, Raimunda Butvila, Rubén Camacho, Virginia Robiliar, entre otros.
   Miguel Siso: comenzó sus estudios musicales a los nueve años en el Conservatorio Educativo de Música Integral (CEMI), formándose en percusión, flauta, mandolina, piano, guitarra y cuatro venezolano.
   En el año 2007 participa en el concurso “La Siembra del cuatro” en su edición Nacional e Internacional obteniendo primer Lugar, premio que lo ha llevado a ser reconocido internacionalmente como uno de los mayores exponentes del instrumento.
   Siso ha realizado exitosamente giras y grabaciones a nivel nacional e internacional como solista y también acompañante a países como: Emiratos Árabes, Qatar, Kuwait, India, Brasil, Colombia, Cuba, Ecuador, México y Venezuela.
   Rotnesth Medina: inició sus actividades musicales en el año 1996 con el Maestro Carlos Sanojas, Héctor Hernández y Bruce Gertz. Y al año siguiente comenzó a participar en festivales como: Festival de Jazz del Orinoco, Festival de Jazz Naguanagua, entre otros y actualmente es bajista de la Simón Bolívar Big Band.
Las entradas están a la venta en las taquillas del teatro y a través de la página web www.ticketmundo.com. Para mayor información, comunicarse por el teléfono (0212) 206.11.49.
Fuente: Guataca Producciones


Caracas tendrá sus Noches de Guataca


• Guataca Producciones continúa labor de impulso de los nuevos talentos venezolanos


• César Orozco y Betsayda Machado abrirán con piezas de su producción Ébano y Marfil

Caracas tendrá sus Noches de Guataca

La tarima del teatro Premium Los Naranjos recibirá durante 5 meses a músicos de la escena nacional

Caracas, 01 de febrero de 2011.- Con el propósito de seguir generando espacios en la ciudad para la exposición de nuestros nuevos valores musicales, Guataca Producciones en alianza con el Teatro Premium de Los Naranjos, decidió emprender un nuevo ciclo de conciertos llamado Noches de Guataca.

   Desde el próximo 15 de marzo y durante cinco meses consecutivos se mostrarán diversas propuestas en un formato máximo de cuatro músicos. Nombres como C4 Trío, Pacho Flores, César Orozco, Betsayda Machado, Gonzalo Teppa, Roberto Koch y el maestro Aquiles Báez, entre otros, figurarán en este nuevo ciclo de conciertos que servirá como primera muestra del importante momento que protagoniza la música popular en Venezuela.

   El primer concierto del ciclo Noches de Guataca estará a cargo del pianista cubano-venezolano César Orozco y la cantante Betsayda Machado, que interpretarán temas de la producción que grabaron conjuntamente en el año 2008, Ébano y Marfil.
   Orozco es músico, productor y compositor con más de 15 años radicado en nuestro país y ha estado vinculado a grandes personalidades de la escena musical, sobre todo del jazz y el latin jazz como Biella Da Costa, Soledad Bravo, Gilberto Santarosa, Guaco, Alfredo Naranjo, Aquiles Báez, Pibo Márquez, Simón Díaz, Rafael “El Pollo” Brito, Gerardo Rosales, entre otros. Asimismo es miembro fundador de la Movida Acústica Urbana (MAU).
    Ha participado junto a su agrupación Kamarata Jazz en diversos festivales como el Aruba Jazz Festival.
   El año pasado, el talentoso músico lanzó su producción Orozcojam del sello Guataca, que cuenta con la participación de grandes figuras de la movida musical venezolana como Jorge Glem, Rodner Padilla, Vladimir Quintero, Euro Zambrano y Luis Fernando Borjas de la agrupación Guaco.
   Por su parte, Betsayda Machado, cantante nacida en Barlovento, estado Miranda, triunfó como la ganadora del premio Voz Negra de Barlovento en el año 1993. Desde ese año empezó su formación como intérprete en los talleres de la Fundación Bigott y forma parte de la agrupación Vasallos del Sol, que se ha presentado en los más importantes escenarios a nivel mundial como el festival C.I.O.F.F de Brasil y Guatemala y el Festival de Culturas del Mundo de Gannat y Alencon en Francia, también es integrante del complejo musical Piso1. Asimismo, ha acompañado a diversos artistas como Oscar De León, Otilio Galíndez, Cecilia Todd, Francisco Pacheco, el Ensamble Gurrufío, entre otros.
   Machado es una de las voces más emblemáticas de Barlovento, se especializa en tradiciones afrovenezolanas y participa en las fiestas populares tradicionales como los Diablos de Corpus Christi, el velorio de Cruz de Mayo, entre otras.
   La producción discográfica que surgió de la unión de estos dos talentos lleva por nombre Ébano y Marfil (2008). Es una recopilación de temas populares y afrovenezolanos en los que se entremezclan la tradición y la vanguardia como "Ansiedad", de Chelique Sarabia; "Poco a poco", de Aldemaro Romero; "Mi merengue", de Luis Laguna; "Acidito", de Adelys Freintes y "Me gusta soñar", de Carlos Moreán.
   Noches de Guataca promete abrir más espacios para el disfrute de nuestra cultura, con muestras del creciente talento que demuestran nuestros músicos. La tarima del teatro Premium Los Naranjos recibirá también a C4 Trío, Pacho Flores, Gonzalo Teppa, Roberto Koch y el maestro Aquiles Báez.

Más información sobre las entradas de Noches de Guataca a través de la página web del teatro www.teatropremium.com, el teléfono (0212) 987.34.95. y las taquillas del teatro.
Fuente: Guataca Producciones



Andreazulado y los Expresidentes

Este viernes 25 de febreroa partir de las 9:00pm  la agrupación Andreazulado y los Expresidentes pondrán a rockear a todos en el Puto Bar
No se lo pierdan.

Dirección: Av. Libertador, diagonal al edificio Exa, frente a la nueva sede de transito Chacao. Chacao









La sabiduría de México se hace presente en el Centro de la Diversidad Cultural

   Entre las numerosas exposiciones que el Centro de la Diversidad Cultural ha organizado en los últimos años para divulgar los valores de América Latina y el Caribe, se suma ahora México con una selección aproximada de 200 objetos etnográficos del total de 984 piezas mexicanas que están bajo la custodia de esta Fundación, piezas elaboradas entre diferentes materiales y técnicas procedentes de distintas regiones de la famosa república centroamericana. Los reportes etnográficos realizados por los investigadores Ronny Velásquez en las ciudades de México y en Jalisco y Max Brandt en el estado de Nayarit, acompañan la muestra de gran valor sobre aspectos de la vida y de los habitantes de las referidas regiones. La variedad de elementos distribuidos en 5 salas, también contiene fotografías preservadas por el Centro de la Diversidad Cultural y un selecto número de la Colección Hoffenberg siglo XIX pertenecientes a la Biblioteca Nacional y declaradas parte de La Memoria del Mundo por la UNESCO.
   La exposición abierta al público desde el lunes 7 de febrero contiene juguetes, instrumentos musicales, artesanías diversas donde destacan los objetos de uso gastronómico, máscaras, tejidos, representaciones de figuras humanas, impresiones sobre papel y otros elementos vegetales además de la ya citada parte fotográfica; sobre todo se trata de una muy resumida pero extraordinaria expresión de México en Venezuela, con dos prestigiosos invitados para su valoración, el Doctor Francisco Javier López Morales, Director de Patrimonio Mundial del Instituto Nacional de Antropología e Historia de México y la Licenciada Edaly Quiroz, encargada del área de Patrimonio Cultural Inmaterial de la Dirección de Patrimonio Mundial, acompañados por Fidel Barbarito Director de Relaciones Internacionales del Ministerio del Poder Popular para la Cultura, Benito Yrady, Viceministro y Presidente de la Fundación y una muy conocida cantante venezolana-mexicana, Mirna Ríos para ofrendar con su prestigiosa voz elementos melódicos del gran país del compositor Agustín Lara.

UN TALLER SOBRE LA EXPERIENCIA MEXICANA EN LA SALVAGUARDIA DEL PATRIMONIO CULTURAL INMATERIAL DE LA HUMANIDAD
   No solo la exposición “México en la Diversidad Cultural” se convierte en tema de interés para los visitantes al Centro de la Diversidad Cultural en su sede principal de Caracas, antigua Quinta Micomicona avenida Zuloaga de la urbanización Los Rosales. Esta Fundación adscrita al Ministerio del Poder Popular para la Cultura planificó desde el pasado año un taller inscrito entre los compromisos que asume Venezuela como miembro del Comité Intergubernamental del Patrimonio Cultural Inmaterial, UNESCO. El propósito se une a la valoración de la Convención UNESCO 2003 y en este nuevo taller se contemplan varias disertaciones teóricas y metodológicas, pero además un manejo de experiencias de ejercicio crítico y reflexivo que contempla el análisis y revisión de un conjunto importante de candidaturas presentadas para su consideración ante la UNESCO como muestras del patrimonio cultural inmaterial de varios países.
   Se ha invitado a los participantes a conocer elementos de patrimonio cultural inmaterial de España, Bélgica, Francia, China, o México; como formas de expresión de los cantos tradicionales de las festividades, de los rituales gremiales, de los saberes milenarios, de las técnicas artesanales, y servirán de guías los especialistas mexicanos ya citados, el Doctor Francisco Javier López Morales, quien además de director de Patrimonio Mundial del Instituto Nacional de Antropología e Historia de México ha sido experto consultor del Comité de Patrimonio Mundial de la UNESCO y jefe de la delegación mexicana que se encargó de la evaluación de los expedientes de nominación a la Lista Representativa del Patrimonio Cultural Inmaterial de la UNESCO en 2009 y 2010, al otorgarle a México la responsabilidad de representar a toda América Latina y el Caribe en el Órgano Subsidiario del referido Comité, responsabilidad que ahora en 2011 asume nuestro país.
   El Doctor López Morales estará acompañado en esta actividad por la Licenciada Edaly Quiróz, quien también fue Miembro del Órgano Subsidiario encargado de la referida evaluación para la UNESCO y actualmente destaca como Miembro del Grupo Técnico para la Promoción y Salvaguardia del Patrimonio Cultural Inmaterial de México.

Fuente: http://www.diversidadcultural.gob.ve/


Voces Oscuras de Guantánamo se escucharán este sábado en el Centro de la Diversisdad Cultural Concierto del mes: Agrupación Ricercarte



  Un coro integrado exclusivamente por voces masculinas deleitarán al público con un recorrido por variados géneros musicales
   La tarde del próximo sábado 5 de febrero, los espacios del Centro de la Diversidad Cultural -fundación adscrita al Ministerio del Poder Popular para la Cultura- servirán de escenario para presentar al Coro Masculino de Guantánamo.
   Esta notable agrupación coral, dirigida por el profesor Juan Carlos Salazar Bestard, ha participado en diferentes festivales, demostrando, sin lugar a dudas, su visible calidad técnica y artística, y ganando, de este modo, la aceptación del público en escenarios nacionales e internacionales. Su primera producción discográfica fue grabada en el año 2005 en los estudios EGREM de Santiago de Cuba.
   Cuenta con un amplio y diverso repertorio, el cual recorre, con grata maestría, todos los géneros musicales abordando con gran fuerza expresiva el son, la guaracha, el chachachá, el danzón, los ritmos afro y hermosas piezas del género negro espiritual con su emotiva carga popular y religiosa.
   Un coro integrado exclusivamente por voces masculinas deleitarán al público con un recorrido por variados géneros musicales

   La tarde del próximo sábado 5 de febrero, los espacios del Centro de la Diversidad Cultural -fundación adscrita al Ministerio del Poder Popular para la Cultura- servirán de escenario para presentar al Coro Masculino de Guantánamo.
   Esta notable agrupación coral, dirigida por el profesor Juan Carlos Salazar Bestard, ha participado en diferentes festivales, demostrando, sin lugar a dudas, su visible calidad técnica y artística, y ganando, de este modo, la aceptación del público en escenarios nacionales e internacionales. Su primera producción discográfica fue grabada en el año 2005 en los estudios EGREM de Santiago de Cuba.
   Cuenta con un amplio y diverso repertorio, el cual recorre, con grata maestría, todos los géneros musicales abordando con gran fuerza expresiva el son, la guaracha, el chachachá, el danzón, los ritmos afro y hermosas piezas del género negro espiritual con su emotiva carga popular y religiosa

Fuente: http://www.diversidadcultural.gob.ve/










Fecha
27/02/2011
Horario:
11 am
Lugar:
Sala Cabrujas
Concierto bajo la dirección de Boris Paredes, junto a los cantantes Natalia Díaz y Luis Jaspe, quienes interpretan Stabat Mater de Pergolesi.

Entrada general Bs. 30
Estudiantes y juventud prolongada Bs. 25

Fuente: http://www.culturachacao.org/




Teatro para adultos en el Celarg Entradas a la venta en taquilla el Celarg



 Hay que lanzar vacas por el barranco
Inspirado en el libro Voces del laberinto: historias reales sobre la esquizofrenia de Ricard Ruiz Garzón / Hasta el 20 de febrero / Sala Experimental Sótano 3 / Jueves a sábados, 8:00 p.m. y domingos, 6:00 p.m. / Entrada general Bs. 60 / Estudiantes y 3ª edad Bs. 50. / Jueves popular Bs. 50.
 FEBRERO:
Ciclo de flamenco
Antes que el reloj suene
Dirigido por Adriana Dobarro / Funciones comerciales del 3 al 18 de febrero / Sala de teatro 2 / Jueves y viernes, 8:00 p.m. / Entrada general Bs. 110 / Estudiantes y tercera edad Bs. 90
Ciclo de flamenco

Iberish
Dirigido por Adriana Dobarro / Funciones comerciales del 5 al 20 de febrero / Sala de teatro 2 / Sábados 8:00 p.m. y domingos 7:00 p.m. / Entrada general Bs. 130 / Estudiantes y tercera edad Bs. 90

Residentes de Babel
Dirigido por Jennifer Gásperi / Funciones comerciales del 3 de febrero al 13 de marzo / Sala de teatro 1 / Jueves a sábados, 8:00 p.m. y domingos, 6:00 p.m. / Entrada general Bs. 70 / Jueves popular, estudiantes y 3ª edad Bs. 60.

 Teatro efímero
Dirigida por Jennifer Gásperi / Funciones comerciales del 25 de febrero al 3 de abril / Sala Experimental Sótano 3 / Viernes y sábados, 8:00 p.m., domingos 6:00 p.m. / Entrada popular Bs.60

 La casa de Bernarda Alba
Escrita por Federico García Lorca / Dirigida por Orlando Arocha / Funciones comerciales del 24 de febrero al 27 de marzo / Sala de teatro 2 / Jueves a sábados 8:00 p.m., domingos 7:00 p.m. / Entrada General Bs. 70 / Jueves popular, estudiantes y tercera edad Bs. 60

Fuente: http://www.celarg.org.ve/


TALLER PERMANENTE DE DIBUJO Y PINTURA


   Taller “El Arte de Narrar” .

   Lunes 17 de Enero de 2011 17:29 .
   Dictado por la escritora y poeta Mharía Vázquez Benarroch
   Una excelente oportunidad para comenzar el año, para regalarte algo para el espíritu: Aprende a escribir cuentos, novelas, crónicas. Un Taller que cambiará tu vida.
  Taller de narrativa, un taller de escritura, donde por medio de ejercicios se analizan las herramientas necesarias para afrontar la escritura del cuento, el relato y la novela.
  La idea es que el taller sirva de base para la concepción de un libro de narrativa.
   Se trabajará la Morfología del Cuento; la estructuración de los personajes y la anécdota; cuando una historia da para un cuento, o para una novela; voces narrativas y estilos; estructuras y tipos de finales; el cuento vs la novela; se hará una lectura actualizada de los autores fundacionales de la narrativa venezolana, latinoamericana y mundial (Meneses, Adriano González León, Pedro E. Coll, Federico Vegas, Onetti, Borges, Cortázar, García Márquez, Manuel Rivas, Antonio Muñoz Molina, Piglia, W.Faulkner, Raymond Carver, etc).

Se trabajará sobre los textos de los integrantes del taller escritos en base a ejercicios narrativos.
La duración del taller es de 3 meses. 12 sesiones de 3 horas semanales.
Comienza el Viernes 18 de febrero.
Este taller y sus integrantes, ha ganado varios premios literarios en los últimos años.
Las personas interesadas pueden llamar al 961.48.46, para inscribirse y mayor información.

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Demuestra tu ingenio y creatividad con el concurso ‘El Cambio está de moda’ del British Council  
   Jueves 13 de Enero de 2011 16:30 .Con el apoyo del Grupo Mantex Metrópolis y Revista Estampas
   Con el objetivo de promover mayor conciencia acerca de la problemática del cambio climático, el British Council abre la convocatoria al concurso de diseño “El cambio está de moda”, dirigido a estudiantes de diseño y aficionados de la moda mayores de 18 años y enmarcado dentro de su programa Climate Generation.
   Los participantes deberán mostrar todo su ingenio y creatividad a través de la reutilización de materiales de desecho o reciclados, para la creación de piezas de moda que serán presentadas en un fashion show, en el Centro Comercial Metrópolis de la ciudad de Valencia, en marzo del 2011.
   Climate Generation es un programa del British Council que se ha llevado a cabo exitosamente en países como Brasil y México durante los dos últimos años con el fin de generar acciones dirigidas a la sensibilización y educación ambiental.
   En esta oportunidad el British Council une esfuerzos con el Grupo Mantex Metrópolis, consorcio creador de los Centros Comerciales Metrópolis en Valencia y Barquisimeto, el cual a través de su Programa PRESERVA lleva a cabo campañas informativas y de concientización ambiental, demostrando su compromiso con el mensaje conservacionista.
   En este sentido, ambas organizaciones se suman en esta iniciativa que busca un mayor acercamiento con los jóvenes venezolanos, y al mismo tiempo crear conciencia sobre el impacto ambiental, mediante la muestra y exhibición de los diseños participantes en un evento final abierto al público en general.
   De acuerdo a la información suministrada por el Director del British Council Venezuela, Peter Brown, las bases del concurso se pueden hallar a través del sitio web www.britishcouncil.org.ve donde también podrán encontrar el formato de inscripción que estará disponible hasta el 31 de enero cuando se cierre la convocatoria.
   Finalizada esta primera etapa se hará una preselección de un máximo de 15 finalistas, quienes tendrán la oportunidad de presentar sus piezas confeccionadas en un gran Desfile de Modas en la ciudad de Valencia en donde se elegirán 3 ganadores que serán reseñados en un editorial de moda patrocinado en su totalidad por la Revista Estampas.
   “Queremos promover el acercamiento de los jóvenes a nuestra institución, actividades y proyectos, así como sensibilizar al público en general sobre los efectos del cambio climático sobre la vida en el planeta.” Comentó Peter Brown. “Por ello, utilizamos la tendencia trashion a través de la cual se muestran los múltiples usos que puede tener un material de desecho en la industria de la moda”.
Acerca del Trashion
   Es actualmente un campo de desarrollo abierto para gente creativa que encuentre formas innovadoras y rentables de reprocesar desechos. Las fuentes de material, pueden ser desde el bote de basura del hogar, pasando por los lugares de acopio para reciclado industrial y hasta sobrantes de material de empresas manufactureras, lo cual se utiliza para la creación de piezas de moda.
  Acerca del Grupo Mantex Metrópolis
   Es una empresa con larga trayectoria en la actividad manufacturera dedicada a la actividad inmobiliaria comercial en la gerencia y promoción de centros comerciales propios y de terceros, se une a esta innovadora propuesta a través de su programa ambientalista Preserva que desde hace seis años se ha dedicado a construir conciencia ecológica realizando diferentes actividades en pro de la preservación del ambiente.
Acerca de British Council
   Institución sin fines de lucro que promueve la integración cultural y educativa entre el Reino Unido y Venezuela, a través de la enseñanza del inglés, la difusión artística y el apoyo en actividades educativas.
Consulta las bases aquí
Fuente: Operations Team British Council Venezuela


Aventuras de un caballero andante. Teatro para Niños en el Celarg

   Martes 25 de Enero de 2011 16:23 .Prensa Celarg (21.01.11) La agrupación Teatro Nueva Era vuelve a la Casa de Rómulo Gallegos para reconquistar a los pequeños de la casa con su montaje fresco y diferente: Aventuras de un Caballero Andante, obra maestra de Miguel de Cervantes adaptada para niños desde la perspectiva de José A. España y bajo la dirección de Jennifer Gásperi. Las funciones se llevarán a cabo desde el próximo sábado 29 de enero al 6 de marzo, sábados y domingos a las 3:00 p.m., en la Sala de teatro 1 de la Casa de Rómulo Gallegos.
   Esta versión infantil mezcla el teatro, la danza y el lenguaje audiovisual para presentarle al público general, y en particular a los niños, una manera distinta de conocer las hazañas de Don Quijote de la Mancha. Esta versión de Don Quijote de la Mancha permitirá que los más jóvenes conozcan un clásico de la literatura hispanoamericana desde una perspectiva más fresca y divertida. La versión presentada se enfoca en reforzar valores como la amistad, la bondad, la defensa de los más débiles, el respeto a las diferencias y la perseverancia al alcanzar nuestras metas; sin dejar de un lado la importancia de la imaginación y la creatividad como compañeros fieles en esta aventura.
   La compañía de teatro da inicio a la cuarta temporada de una de las piezas mejor adaptadas de la literatura castellana: Aventuras de un Caballero Andante. El Quijote de Miguel de Cervantes nunca se le vio más vivo y galante. Gigantes, reyes, caballeros, posaderos y doncellas caerán a sus pies en este emocionante y único viaje a través de la provincia de La Mancha.
   Sábados y domingos son los días elegidos por el “Ingenioso Hidalgo” para retomar sus andanzas junto a su fiel escudero Sancho y su incansable corcel Rocinante, y así recorrer este maravilloso mundo de fantasía y color, guiado sólo por el gran deseo de encontrar a su amada, la bella y hermosa Dulcinea del Toboso.
   Versionada por José A. España y dirigida por Jennifer Gásperi, esta nueva temporada nos trae un mundo lleno de emoción y divertidas situaciones en el que se demostrará como la amistad, la valentía y el bien siempre vencen al mal.
   Las funciones comerciales serán del 29 de enero al 6 de marzo, sábados y domingos a las 3:00 p.m., en la Sala de teatro 1 de la Casa de Rómulo Gallegos. Los boletos para las funciones podrán ser adquiridos en el Centro de Estudios Latinoamericanos Rómulo Gallegos (Celarg), ubicado en Altamira. Av. Luis Roche. El costo de la entrada general es de Bs. 50.

Aventuras de un Caballero Andante
Del 29 de enero al 6 de marzo de 2011
Funciones: Sábados y domingos, 3pm
Entradas: Bs. 50

Fundación Celarg
Av. Luis Roche, con tercera transversal. Altamira, Caracas
Teléfonos: (58- 212) 285.27.21 / 285.28.21 / 285.29.90
Fuente: Prensa Fundación Celarg


 Abiertas Inscripciones para Cursos de Apreciación Musical de Cultura Chacao .



   Miércoles 26 de Enero de 2011 11:19 .Cultura Chacao inició el período de inscripciones para el nuevo ciclo de cursos de apreciación musical para adultos, que se iniciará el próximo lunes 31 de enero en la Sala Cabrujas de Los Palos Grandes, a través de los cuales se proporcionarán las herramientas necesarias para comprender y apreciar la música clásica universal.
   Dictados por el profesor Leopoldo Márquez Muñoz-Tebar, bajo la coordinación de Yenia Aceituno, estos cursos tienen una duración de ocho sesiones cada uno (una semanal), y abordan diversos aspectos de la música académica, a través de un método ameno, sencillo y práctico, apoyado en materiales impresos y audiovisuales.
   En este nuevo ciclo se ofrecerán: “Grandes Misas, Te Deum y Requiem” (los lunes de 5:00 p.m. a 7:00 p.m.); “Las Formas Musicales II” (los miércoles de 10:00 a.m. a 12:00 p.m.); y “Tutto Puccini” (los miércoles de 5:00 p.m. a 7:00 p.m.).
   Los cursos tendrán lugar en la Sala Cabrujas, ubicada en la Avenida Francisco de Miranda con 3º Avenida de Los Palos Grandes, C.C. El Parque, Nivel C-1 (al lado de Parque Cristal). El costo es de Bs. 120 cada curso e incluye material de apoyo impreso y un CD. Las personas interesadas en participar deben comunicarse por los teléfonos: 286.4122 / 286.4468 / 286.4556

Fuentes:
 http//:www.arteenlared.com

 Zoraida Depablos


Círculo de Lectura de la Fundación Herrera analizará ‘La Rebelión de los Náufragos’


   Lunes 17 de Enero de 2011 13:10 .La Fundación Francisco Herrera Luque abre sus actividades del 2011 con un Círculo de Lectura sobre el último libro de Mirtha Rivero: La Rebelión de los Náufragos. Las invitadas son las Doctoras en Ciencias Políticas: Ruth Capriles y María Teresa Romero.
   La Rebelión de los Náufragos es una investigación periodística realizada a lo largo de tres años y donde se descifran muchas circunstancias olvidadas o ignoradas que rodearon la salida de Carlos Andrés Pérez de la Presidencia de la República el 20 de mayo de 1993. La autora entrevistó a 40 personas, incluyendo al propio Pérez y a casi todos los que lo acompañaron como ministros en el segundo gobierno. Se revela cómo la maquinaria institucional y de muchos medios de comunicación actuaron, dentro del marco de la institucionalidad, para destruir a la propia institucionalidad. También deja la sensación de que en el intento de golpe de Estado del 4 de febrero estaban involucrados importantes jefes militares, que si no lo respaldaron abiertamente se hicieron los ciegos creando condiciones: le dieron vacaciones al personal que custodiaba la Casona y al personal de seguridad de Miraflores, que quedó limitado a civiles prácticamente desarmados.

Lugar: Sala Cabrujas en la 3era. Av. de Los Palos Grandes, Centro Comercial El Parque. Hora: 5:00 PM. Aporte Bs. 25,00
Fuente: http//:www.arteenlared.com


Enrique Moreno: La Perpetuidad del Movimiento


    Lunes 24 de Enero de 2011 11:05 .La galería Carmen Araujo Arte inicia la segunda década del siglo XXI con la convicción de continuar apoyando a los artistas plásticos, emergentes y consolidados, en la difusión y proyección de sus obras. Es por ello, que el próximo domingo 30 de enero, se inaugura la programación del año 2011 con la muestra Móvil perpetuo de Enrique Moreno.
   El artista ha trabajo intensamente estos meses, diseñando y preparando la exposición conformada por 5 grandes esculturas en movimiento ocupando la parte central del espacio expositivo, así como un segundo grupo de menor formato que serán instaladas en las paredes de la galería. Sin duda alguna, es una muestra que generará para el público y el equipo de trabajo un sublime entusiasmo logrando un estado de asombro muy singular al percibir las estructuras móviles.
   Señala Susana Benko, creadora del texto de la exhibición, que Moreno nace como artista de forma intrínseca, aún cuando se esfuerce en verse como mecánico automotriz, sin embargo esta dualidad surge como una forma de presentar su creación móvil y darle sentido a su espacio. Para ella, el hecho de ser esculturas móviles en su totalidad tridimensionales, hace que la gravedad se incremente en sus partes.
Mujer camina
   “La energía también es un recurso de poder. Es el elemento clave que posibilita la activación del movimiento. Enrique Moreno no busca exacerbar el sentido utilitario de ninguna de sus máquinas. Por el contrario, utiliza la electricidad y partes de aparatos electrodomésticos como materia suprimiendo su anterior utilidad. Centra su interés en su transformación cíclica, perpetua, atemporal, y por ende, inútil en términos de practicidad. Una obra así, libre y ajena a alguna función específica, tiene la virtud de despertar –por lo sorpresivo– nuestra capacidad de asombro, condición indispensable para renovar el placer y el sentido lúdico en el arte”, acota Benko.
   La exposición Móvil perpetuo de Enrique Moreno puede ser visitada en los cálidos espacios de Carmen Araujo Arte, ubicados en la Hacienda La Trinidad Parque Cultural, en el horario de martes a viernes de 9:00 a.m. a 5:00 p.m. y domingos de 11:00 a.m. a 2:00 p.m.
   Además de inaugurar la muestra de Enrique Moreno, la galería Carmen Araujo Arte clausura este mismo día, la exposición A la Intemperie, que reunió a diez artistas contemporáneos venezolanos con sus obras escultóricas dispuestas en un verde oasis propio del parque cultural. Vicente Antonorsi, José Antonio Fernández, Ramsés Larzábal, Óscar Machado, J.J. Moros, Rafael Rangel, Pedro Terán, Patricia Van Dalen, Cornelis Zitman y Joel Casique, quien recientemente falleció dejando una respetable trayectoria como artista y amigo; dialogan con sus formas por última vez entre sí.
El camino recorrido por Enrique Moreno
   Nacido en Trípoli, Líbano en 1971 y criado en Venezuela, este artista obtiene primero, el título de técnico en Mecánica Automotriz en 1994, y años más tarde, logra estudiar en IUESAPAR donde le otorgan el título de licenciado en Artes Plásticas, mención escultura.
Parado suelo mot
   En su trayectoria artística, ha sido reconocido con el premio de la Bienal de Escultura (Isla de Margarita-Francisco Narvaez-2007), el III Salón Exxon Mobil (2005) y el II Premio Pirelli (2004), además de ser merecedor de las menciones de honor en el II Salón Exxon Mobil (2003) y en el Salón Aragua (2002) respectivamente.
   Algunas de las colecciones más relevantes en nuestro país tienen obras de su autoría, entre ellas: Colección Patricia Phelps de Cisneros, Colección Banco Mercantil, Colección Exxon Mobil y el Museo de Arte Contemporáneo de Caracas (MAC).
   Está dedicado a la mecánica automotriz conjuntamente con las artes plásticas y las expresiones sonoras (DJ.BABALU), además de formar parte junto a otros artistas plásticos del ensamble sonoro Perroroboto. Ha realizado múltiples exposiciones individuales y colectivas en Venezuela y otras latitudes como Argentina, Inglaterra, Cuba, Alemania, Brasil y Colombia.
 De enero 30 a marzo 6 de 2011
Inauguración: domingo, 30 de enero, 11:00 am.

Carmen Araujo Arte
Calle Rafael Rangel Sur, Hacienda La Trinidad,
Secadero No. 2. Urbanización La Trinidad.
Teléfono: 0212 9150789


Fuente: http//:www.arteenlared.com



Jornada final del ‘II Festival de música de Mérida’ .


  El Festival reúne a tres generaciones de músicos y a destacados invitados internacionales
   Con la participación de orquestas que representan tres generaciones distintas de músicos y con la presencia de destacados solistas de Alemania, EEUU, Francia, Suecia y Venezuela cerrará uno de los eventos musicales más importantes de la región andina
Prensa Fesnojiv
    Con gran expectativa se viene desarrollando el “II festival de música de Mérida”, evento creado en el año 2010 por el Dr. Eduardo Méndez, Director Ejecutivo de la Fundación del Estado para el Sistema Nacional de las Orquestas y Coros Juveniles e Infantiles de Venezuela, ente adscrito a la Vicepresidencia de la República Bolivariana de Venezuela. El Festival ha contado con el renombrado violinista Simón Gollo como director artístico.
   Luego de quince días de exitosa y variada programación, la última jornada se desarrollará en la majestuosa Aula Magna de la Universidad de los Andes a partir del jueves y hasta este sábado, contando con renombrados directores y músicos venezolanos, además de la presencia de prestigiosos solistas provenientes de Alemania, EEUU, Francia y Suecia. Todos los conciertos son gratuitos.

Ensamble Cruz Diez
   Para este jueves 27 de enero a las 7:00 pm, los amantes de la música de cámara encontrarán la opción ideal dentro de la programación con el concierto del Ensamble Cruz Diez integrado por Simón Gollo en el violín, Santiago Garmendia en la viola y Horacio Contreras en el violonchelo – con los invitados especiales Alissa Margulis (Alemania) violín, Marvicpermar Urbina (Venezuela) viola y Jakov Koranyi (Suecia) violonchelo.
   El viernes 28 a las 7:00 pm, el público disfrutará con la presentación de la Orquesta Sinfónica del Estado Mérida dirigida por el maestro César Iván Lara. Interpretarán un repertorio formado por la Marcha Nº 2 de Pompa y Circunstancia del compositor Edgar Elgar, que será estrenada por primera vez en la ciudad de Mérida.
   El programa continuará con el Concierto para Viola y orquesta de Roger Stubbelfield, en su estreno mundial, contando como solista con el estadounidense Brett Deubner. Después del intermedio subirá al podio la consagrada violinista alemana Alissa Margulis para dar vida a la Sinfonía Española para violín y orquesta de Eduard Lalo. El repertorio de la jornada del viernes culminará con las Danzas Polovetzianas de Alexander Borodin, con la actuación especial del Coro de la Facultad de Ciencias de la ULA.
   El sábado habrá doble jornada, comenzando a las 11:00 am con el futuro semillero musical de la Orquesta Infantil del Estado Mérida, dirigida por el maestro Jesús Pérez, interpretando el Concierto en Si menor para viola y orquesta de Haendel. La solista será una de las jóvenes más prometedoras de la región andina: María Alejandra Mohamad de apenas 12 años de edad. La orquesta formada por el futuro musical merideño también presentará la Sinfonía del Nuevo Mundo de Antón Dvorák.

Simón Gollo
   “Todos estos niños tienen mucha energía y son muy talentosos, para ellos ha sido un gran trabajo preparar este concierto. Todos están muy entusiasmados y contentos con este concierto que cierra el Festival y que sin duda servirá para mostrar el enorme potencial de todos estos niños”, declaró el maestro Jesús Pérez.
   El concierto de clausura de la noche, comenzará a las 7:00 pm a cargo de la Orquesta Sinfónica Regional de la Juventud Merideña, que demostrará su enorme calidad dando vida a complejas obras del compositor Ludwig van Beethoven. La primera será el Concierto para violín, violonchelo y piano, con los solistas internacionales Audrey Vigoreux (Francia) en el piano, Timothy Park (EEUU) en el violonchelo y el venezolano Simón Gollo en el violín. Para finalizar, la joven orquesta recreará las notas de la Sinfonía Nº 7 del legendario autor alemán.
   Este festival se ha venido desarrollando con gran éxito, gracias a sus diferentes directores y artistas invitados quienes con gran acierto ha perfilado el nivel musical de los niños y jóvenes. A su vez, ha sido de gran beneficio para la integración, ya que rompe las fronteras de la región andina, donde el evento se consolidad como unos de los de mayor importancia musical.
   El evento, además de la programación musical estuvo conformada por clases magistrales de las diferentes cátedras de instrumentos, con sus respectivas, conferencias, ensayos y una series de actividades sociales enmarcadas dentro del mismo festival, como fue la presentación de una muestra musical realizada el día 26 de enero, dirigido a las comunidades rurales de Mérida donde niños y jóvenes interactuaron con diferentes profesores de El Sistema.

Fuente: http//:www.arteenlared.com

Convocatorias proyectos


   Hasta el 30 de enero se lleva a cabo el proceso de recepción de proyectos de difusión artística para ser presentados durante el primer semestre del año 2011 en las salas El Teatro y La Experimental del Centro Cultural Chacao de El Rosal, así como también, de proyectos de investigación sobre temas propuestos por la institución, para concursar en el programa de Residencias Artísticas que comenzará a implementarse este año con el fin de estimular la creación e investigación de obras artísticas profesionales que desafíen los parámetros de la creación en Venezuela.
   Con respecto a los proyectos de difusión artística, inicialmente podrán ser presentadas propuestas en las áreas de música, artes escénicas, audiovisuales, formación, reflexión y proyectos multidisciplinarios.
   Por su parte, las Residencias Artísticas están dirigidas a investigadores, músicos, artistas visuales, coreógrafos y directores profesionales de compañías y productoras nacionales, quienes podrán postular proyectos de investigación diseñados para las salas El Teatro, La Experimental, y La Caja (espacio de investigación visual), en las áreas de Música, Artes Escénicas, y Artes Visuales, los cuales deben ser de creación, no estrenados previamente y desarrollados durante la residencia, además deben apostar por la exploración de nuevos lenguajes de la creación musical, escénica y de artes visuales en Venezuela.
   Cabe destacar que serán valoradas las propuestas que trabajen por el rescate de los valores culturales locales y universales, diálogo con la comunidad y aquellas propuestas que aporten una visión contemporánea de textos, composiciones coreográficas, lenguajes y nuevas estéticas.
   Las personas que deseen optar por una Residencia Artística o postular sus propuestas para ser presentadas en los espacios del Centro Cultural Chacao, deben descargar la planilla correspondiente que se encuentra en la sección convocatoria proyectos de la página web www.culturachacao.org, y luego de llenarla debidamente, enviarla junto con su proyecto en formato PDF al correo electrónico convocatorias.centrocultural@gmail.com, o en físico al Centro Cultural Chacao, ubicado en la Avenida Tamanaco de El Rosal.

La fecha de recepción de los proyectos es hasta el 30 de enero